Müasir heykəltəraşlıq

Müasir heykəltəraşlığın əhəmiyyəti 20-ci əsrdə genişləndi

Yeni heykəltəraşlıq alətləri və texnologiyalarının inkişafı ilə müasir heykəltəraşlar çoxlu sayda yeni materiallar, texnika və məkan alətlərindən istifadə edirlər. Heykəl artıq müəyyən bir termin və ya kateqoriyadan sabit bir termin deyil. Daha doğrusu, o, daim inkişaf edən və özünü yenidən təyin edən genişlənmiş bir sənət növüdür.

20-ci əsrə aid ənənəvi heykəltəraşlıq Onun dörd əsas təyinedici xüsusiyyəti var idi. Bir tərəfdən, bu, yeganə üçölçülü sənət növü idi. İkincisi, ən çox təmsil olunan. Üçüncüsü, o, möhkəm sənət növü kimi görünürdü. İştirak edən hər hansı bir boş yer onun həcminə və ya kütləsinə görə ikinci dərəcəli idi. Dördüncüsü, ənənəvi heykəltəraşlar yalnız iki əsas texnikadan istifadə edirdilər: oyma və ya modelləşdirmə. Yəni onlar ya birbaşa seçilmiş materialdan (məsələn, daş, ağacdan), ya da içəridən heykəl, belə demək mümkünsə, gildən, gipsdən, mumdan və s. Ənənəvi heykəltəraşlıq modelləri klassik qədim Yunan və Roma heykəllərindən gəlir.

Heykəltəraşlıq sənəti artıq ənənəvi heykəltəraşlıq anlayışları, materialları və ya istehsal üsulları ilə məhdudlaşmır. O, artıq müstəsna təmsilçi deyil, çox vaxt tamamilə mücərrəddir. Eyni zamanda, heykəl müstəsna olaraq möhkəm və statik deyil: onun hissəsi boş yer ola bilər, kinetik və hərəkət bacarıqlarına da sahib ola bilər. Nəhayət, kəsmə və modelləşdirmə ilə yanaşı, müxtəlif üsullarla da yığıla, proyeksiya edilə (holoqrafik) və ya yığıla bilər. Nəticədə heykəltəraşlığın ənənəvi dördrəqəmli mənası və tərifi artıq istifadə olunmur.

Əvvəllər sənət tarixində yalnız iki əsas heykəltəraşlıq forması başa düşülürdü: üçölçülü heykəltəraşlıq (dairəvi heykəltəraşlıq da adlanır) və relyeflər (barelyef, relyef və girintili relyef daxil olmaqla). Yüngül heykəltəraşlığın (məsələn, holoqramlar) və hərəkətli heykəltəraşlığın yeni formaları bu gün mümkün formaları yenidən müəyyənləşdirməlidir.